泛亚电竞我们一般去翻看西方艺术史的书籍,包括上学期间学到的艺术史,这一块一般统称为现实主义。但是今天是一个主题两个单元,,当然这其中还串杂着现实主义对于其他国家的影响以及形成的不同的画派和主义。
可能前面我们讲过的所有内容,单纯地看它的名称可能很多人是不懂,但是现实两个字,所有人都懂,或者说一个人可以不与任何的主义流派观念发生关系,一样可以生活的很好;但是每一个人一出生面对的都是现实、成长在现实里,包括人一生的起伏、喜怒哀乐都与现实这个概念相关,这是一个由不得人的观念,也就是说每个人从一出生都知道自己是生活在现实之中。
为什么西方艺术史中要特别产生一种现实主义观念呢?绘画中的现实主义该如何理解呢?这不是一个容易理解的问题,因为我们生活的世界就是现实的,而我们还要单独说现实主义,就可见艺术中的现实和我们生活中的现实还是有一定的区别。
从今天开始西方的艺术就逐渐逐渐和古典主义渐行渐远了,也就是说今天的课题有一个主要的内容:古典主义的落幕和现代主义的正式开始。而现实主义实际上也是人类最古老认识到的一种概念,正是因为人们认识到了我们生活在现实之中,才感受到了人类的渺小和很多时候的无能为力。所以在远古时代,人类的艺术就有了很多的关于神明的观念,人类刻意地塑造神明,寻求在现实之外的一种庇护。
我们生活的这个星球上很多地方的现实和我们所面对的现实完全不一样,在这个世界上有一个被称为全世界最失败最脆弱的国家——苏丹。苏丹共和国从上个世纪的40年代独立到现在,战争一直持续不断,因长时间的内战苏丹分裂成了两个国家——苏丹和南苏丹。整个苏丹是人类历史上人道主义灾难最严重的地方,也是非洲是最穷的国家。而苏丹所在的中非也是人类历史上人道主义灾难最深重的国家。
在上个世纪的90年代,当苏丹的内战如火如荼不可开交的时候,全世界很多的有识之士包括很多艺术家以及摄影师都来到了苏丹,用他们的镜头记录下了当时他们所看到的关于惨烈的现实的一幕一幕,于是产生了一大批真正具有现实主义的摄影作品,而在所有的摄影作品当中有一幅让人们第一次开始正视现实与艺术创作之间的某种关系,而且这幅作品也堪称是人类摄影史上最令人难忘的,同时也是最经典的,现实主义创作观念的作品——《饥饿的苏丹》。
这幅作品摄制年代是在1993年,当时苏丹爆发了很激烈的内战,很多人尤其是妇女和儿童天天死于饥饿和贫病。有一天年轻的摄影师凯文·卡特自己在草原上面独行,他就看到了这个惨烈的一幕:一个小孩因为过度的饥饿已经在地上奄奄一息泛亚电竞,后面飞过来了秃鹫。秃鹫是在动物即将咽气的时候,会一路尾随和跟踪,在他死掉的一瞬间开始啄食。可见这幅作品当中的这个小女孩已经奄奄一息了,而这只秃鹫就像死神一样紧紧跟在它的后面。
凯文卡特为了拍这张照片,他足足等候了十几分钟,他一直在寻找一个最佳的角度。这张照片拍出来之后迅速就被美国的买到了版权,之后在全世界各大主流媒体刊登,而且不久之后凯文卡特也因此获得了普利策新闻奖。但谁也没有想到,这幅作品引起的风波却远远超出了这件作品本身它带给人们的震撼。
很多人开始质疑普利策奖,普利策奖是1917年美国的报业大王普利策兴办的一个新闻奖项,专门奖励最优秀和最杰出的摄影师以及作品。从普利策奖设立以来一直到1994年,普利策新闻奖从来没有遭受过如此大的社会质疑和良心的拷问,人们都在谴责普利策奖把奖项奖励给这样一个铁石心肠的摄影师,但是普利策新闻奖所有的评委选择了沉默。而这位年轻的摄影师凯文·卡特虽然获得了普利策新闻奖,但这一切没有带给他任何的收入和财富,反而为他带来了全世界的舆论攻击,包括口诛笔伐,甚至他的很多好朋友因此也打电话谴责。
实际上,在这个后面确是很大的善举。因为这张作品的刊登,使在饥饿中的苏丹争取到了数亿美元的人道主义物资援助,包括金钱上的援助。但是我们所有人谁也不知道,当凯文·卡特摁下开门的时候,心里要承受多么巨大的痛苦。
凯文卡特说:“当我把镜头对准这一切的时候,我心里在说上帝呀,可是我必须先工作,如果我不能照常工作,我就不该来这里。”
这就是现实主义创作,对于发生的现实不加人为的干预、矫饰和美化,如果和现实主义比较起来,人类所有的艺术都是人为美化的结果,包括今天的摄影,我们今天看到的很多摄影都再难带给人这种心灵上的震撼。我们对现实的理解有的时候过于的人为化。
这件作品带给凯文·卡特的是巨大的烦恼,有人说他是站在小女孩的尸体上够到的普利策奖。因为那个时候的小女孩奄奄一息,他可以把她抱到救助站,但是凯文·卡特为了等到这张照片最合适的角度的出现,他没有这样做,事后他一个人在树下痛哭了很长时间。这幅照片拍完以后,他虽然获得了普利策新闻奖,但是他自己毫无感觉,更多的是来自于良心上的谴责,这是艺术家在面对真正现实的时候,要接受来自世俗现实人们眼光的挑剔和批判。在这张照片的背后,实际上有作者本人、包括普利策新闻奖、包括在艺术当中与现实世俗之间的交锋和冲突,这也是一场关于所谓人性良知和世俗观念的一场碰撞。
这件事情结束不久以后,凯文·卡特因为巨大的心理压力,以及生活的变故,最终这个年轻的摄影师选择了自杀,他的遗书是这样写的:
“我真的,真的很抱歉。生活的痛苦远远超过了快乐的程度,以至于快乐根本不存在,真难过,没有电话用来租房的钱,用来抚养子女的钱,用来还债的钱,我心里萦绕着那些对于死亡,尸体愤怒和痛苦的所有记忆,而那些饿死或者是受伤的儿童泛亚电竞、疯子、比如警察、屠夫,如果我有那么幸运的话我愿意随肯而去。”
肯是他一个特别好的朋友,两个人都是摄影师,肯在记录内战的时候被子弹命中死在了战场上面,而凯文·卡特则活了下来。但是这幅照片带给他的压力,包括他现实生活中的压力,最终让这个现实主义的摄影大师选择了自尽。
我们在这件作品里边可以清楚地感受到他背后发生的事情,以及我们不得不正视一个问题:什么是艺术中的现实主义?按照西方人的解释,纪实类的摄影就是现实主义最佳的作品。
上图中的作品大多数获得过普利策新闻奖,这个才是摄影艺术真正和区别于其他艺术的张力所在——不干预、不矫饰、不美化。简单地看上图中的照片,表现的都是一瞬间发生的,没有经过人为摆拍或者是刻意美化的现实,这就是真正的现实。在这样的现实之前,人类才会发自内心的联想到自我进行思考,所以现实是整个人类最早感受到的一种压力和观念,与之产生了所有的艺术流派和思想观念都是因为人类在现实面前感受到的一种无助,或者是抽象出来的某种比较主观的因素而造成的。而现实主义实际上给所有的流派和观念树立了一个更好的参照。返回搜狐,查看更多