火星电竞

　　泛亚电竞当代艺术界盼望已久的“开放系列”之一———“开放的肖像”，日前在上海民生现代美术馆开幕，为期两个月。展览汇集了中国当代７６位艺术家近几年最新绘制的２０２幅肖像作品，陈丹青、方力钧、何多苓、罗中立、毛焰、王广义、尹朝阳、喻红、岳敏君、张晓刚等高手的作品均有参展泛亚电竞。从中可以看出策展意图：以中国当代艺术发展３０年历程中的“肖像”作为切入点，让肖像画再次成为讨论的焦点，梳理中国当代艺术发展的图像变化史。

　　罗中立绘于上世纪８０年代初的写实主义肖像巨作《父亲》代表了中国绘画史上传统的审美主流。而走进第一展厅，观众莫不为罗中立的１２幅新作所惊倒，“这是罗中立吗？还是毕加索？”画面上，人物面孔的扭曲、身体的扭曲，罗中立用变形彻底颠覆了《父亲》的“逼真”。

　　陪同参观的策展人郭小力告诉记者：“以往的肖像画主要行使了记录的功能，而１９世纪出现的机器复制技术及摄影机的出现使肖像画开始退隐。上世纪９０年代以后，中国当代艺术的兴起，这种镜子般的写实逐渐改变。”

　　张晓刚沉默的中年男女泛亚电竞、刘小东无聊的年轻人、方力钧空虚的光头呈现的都是一种变形的肖像，兼具夸张和收敛，爆发和压抑，热情和冷漠的肖像。其实，在将画面引向人的内向性这一点上，这些肖像画与罗中立的《父亲》相比并无差异。他们之间的不同，只是人的内在性的不同，是人性内容的不同。在他们之后，肖像画很快进入另一个状态：在新的世纪，肖像画几乎看不到肖像了。抛弃了逼真性，画布上所有的人物肖像都针对着一个真实肖像而发生扭曲和变形。在这之后，绘画不再只是记录和再现，而是有了其他的目标。这正是今日肖像画的背景。

　　８０后画家马秋莎展出了自已从８岁到１８岁的自画像，从少年到青年泛亚电竞，整整持续了十年，大大小小，各种材质，女性的角度和对自我的审视及重新认识都流露在笔端。绘画独一无二的光晕在此体现，绘画在赋予对象以光晕的同时自身也获得了光晕，这是它同机器单纯复制对象摄影之间的一个重要区别。

　　近年来以狰狞绿狗形象屡创拍卖天价的周春芽，此次拿出了用表现主义手法绘制的《女儿和女婿》；影像艺术家张培力几乎已有２０年未画，此次应邀拿出作品《通缉令一号》，以贴满大街小巷的通缉令中的人物为素材，模糊的眉眼躲在颜料背后，让人联想起了里希特绘画。郭小力说：“画肖像并非画一个人，而是去探讨如何去画一个人；不是去表现这个人的真实存在性，而是去探讨这个人表象所透露出的可能性；如何去画一个人，较之画出酷似的五官表情更为重要。今日的肖像画意在解码肖像，画出心中的荒诞而不是现实，从而成为一个绘画的试验场。

　　第五厅为朱加独占，也可以说与众多艺术家分享泛亚电竞。他的Ｆａｃｅｂｏｏｋ创始人扎克伯格侧面像发给了６０多位艺术家，请他们以各自的标志性符号绘制，扎克伯格经典大鼻子侧脸挂满整面墙，使整个展厅更接近一个装置作品。这也为策展人的意图作了注解：“纵观当代中国肖像画，我们勾画出一个最简单谱系：逼真的肖像画，但是没有内在性（５０年代到７０年代）；逼真的肖像画，同时具有内在性（８０年代）；不逼真的肖像画，同时也充满着内在性（９０年代）；不逼真的肖像画，也没有内在性——这是今天的局面。‘开放的肖像’主要意图不在于为肖像画在艺术的殿堂里找一个供奉的位置，而是将曾经作为重要资源的肖像画开放更多的可能性，如何利用历史资源，分衍肖像画，而不是消解肖像画。”郭小力希望通过本次展览，发掘当代艺术家眼中的肖像画，也希望观众能够借此领略绘画的永恒魅力。