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火星电竞app承上季苏富比中国艺术品拍卖系列的佳绩，超越十亿港元的总成交额为九年来之冠，今秋香港苏富比呈献一系列稀珍重器，充分展现中国艺术逾四千年史之博大精深，包罗万象。
来自中国艺术黄金时年代最著名收藏家之一的珍藏 ── 乐山堂存珍：蔡一鸣藏中国书画及艺术精品，呈献清雍正斗彩加粉彩安喜图卷云耳扁壶。此壶以釉上阄彩加粉彩花鸟纹饰，应是与大维德扁壶出自同一陶工及画家之手。
此次秋季拍卖会亦欣呈天民楼藏明永乐青花缠枝花卉纹双耳扁壶，为极其珍罕之明代宫廷瓷器，可谓永乐皇帝对外政策下之产物。此壶尤为罕见，在将近四十年后重现拍场，现知相类唯一与本品相类扁壶，藏于北京故宫博物院。
此外，唐物：中世纪日本传世中国艺术品专场追溯早期陶瓷生产历史，与中国和日本早期的饮茶仪式息息相关。本场精选一系列建窑黑釉茶盏，当中包括一组从日本京都大光明寺直接释出的宋代瓷器，首呈拍场，曾为日本僧侣所用，久闻佛音。
清代御瓷亦为本季另一焦点，制于清代繁盛时期，反映当朝皇帝的美学喜好。清康熙御制紫檀云龙纹双联顶箱柜估计是目前市场上最大型、最华丽的早期清代家具; 清乾隆蓝地珐瑯彩夔龙纹盌为中野忠太郎旧藏，展示紫禁城内皇家工匠之卓绝精工; 清乾隆御制铸铜江山一统双龙座和阗青玉大玉璧为世上现存的最大玉璧，唯一能与之比肩的另一件现存紫禁城内。
苏富比中国艺术品部亚洲区主管王晰博表示：「上季的拍卖佳绩足证市场对精工卓绝的中国艺术品持续渴求。 踏入今秋，我们欣呈区内顶尖藏家之杰出珍藏，呈现中国艺术的至臻瑰宝。」
斗彩加粉彩安喜图卷云耳扁壶，展现中国陶瓷史巅峰，明代永乐至成化朝之经典器形，且彰显清代雍正朝开创之独特纹饰风格。雍正时期，帝王力促各类工艺发展创新，当朝陶瓷艺术登峰造极，无疑为清代之最。 清宫收藏珍稀古物，亦作为雍窑官瓷设计之灵感来源及质量标准。 细观本品可知，景德镇御窑厂着手制作时，其标准可谓绝高至臻。
花鸟纹饰扁壶，始见于明永乐朝，清雍正时期，发展出多样青花款式，如鼎鼎大名之大维德爵士珍藏青花扁壶。以釉上彩装饰之雍窑作例，数量极稀，存世者多为制式纹饰，罕见如本品画意生动、自然酣畅，宛似水墨花鸟册页般之纹饰风格。此件斗彩扁壶，珍稀卓绝，无与伦比，应是与大维德扁壶出自同一陶工及画家之手。
「唐物」，意指输入至日本之中国器物，数百年来，于日本文化史上占有特殊地位。唐物之重要性，不仅反映在日本语言中，多种特殊用词为其而生，亦体现在对于唐物之珍视，悉心保存火星电竞app，即使受损仍用心修复，并代代相传。
综观世界史，陶瓷应用始于日常家用器皿，或用以制作陪葬物，取代更高价之物质，但是自从唐代中国的饮茶文化发展与盛行，部分陶瓷器之地位已逐渐超越实用品。饮茶名家开始注重装盛茶汤的器皿，区分不同筍口，并评断优劣。长久以来，陶瓷赏鉴与饮茶仪式息息相关，尤其常见于佛教中。
本场「唐物」专拍，呈现一系列珍罕建窰黑釉茶盏，为诸多日本名家雅蓄，包括日本京都大光明寺、藤田传三郎男爵、益田钝翁以及黑田家等旧藏。数百年来，这批茶器在日本用于饮茶仪式，尤其是一组从日本京都大光明寺直接释出的珍茗瓷器，首呈拍场。
此永乐扁壶来自收藏界无人不晓的《天民楼》收藏，曾于 1987 年至 2017 年之间经十多次出版及展览，包括耿宝昌先生著作《明清瓷器鉴定》一书，在将近四十年后重现苏富比亚洲五十周年秋季拍卖，必将引起中国艺术品收藏界强烈的关注。
青花扁壶，见证中国瓷器发展史之重要时刻。身处国际频繁交流之时代，永乐皇帝对于国际发展素有远见，开启并致力与亚洲多国之互动，最远西至东非，赐予中国艺术品，亦得各国回礼。如此交流不仅止于礼物、物产，亦触发思想与审美之相互影响。遂而引起的文化激激盪，在中国艺术品留下不可磨灭的痕迹，其中最直接受到影响的，就是由朝廷主导的御窰瓷器。
观其器形、纹饰，本品可谓永乐皇帝对外政策下之产物。烧造于景德镇御窰，扁壶质量精美，釉色匀细，器形比例和谐，火候控制精确，青花发色浓艳，纹饰笔法娴熟，布局缜密均衡。
此御制和阗青玉苍璧及江崖海水双龙捧壁铜座应曾屹立紫禁城重要宫殿门外。现知唯一与本品相类的玉璧铜座，采用相同的青玉料及铜座铸造风格，正矗立于养心殿对面。此玉璧体量巨大，并与现在养心殿相类的玉璧铜座为世上现存最大的两件玉璧。自东周和汉代以来，璧就被认为象征着天，亦为王权的象征。 此玉璧在 20 世纪 50 年代末至 2010 年代初为欧洲王室收藏约半个世纪。
估价待询此盌由宫廷巧匠在北京紫禁城精绘而成，曾是存放在乾清宫和养心殿等主要宫殿内的奢侈品。此盌原应成对，为私人收藏的唯一同款，另一只现存于巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆。 盌上的夔龙图案可追溯到商代晚期的龙纹，龙纹的空间布局呼应康熙年间的花卉纹饰，足证乾隆皇帝及其祖父康熙皇帝对中国文化传承充满热忱。
本拍品为中野忠太郎旧藏。中野先生有《日本石油大王》之称，其珍藏涵盖中国及日本艺术品。 他是日本主要石油生产商之一中野贯一之子，其明治时期的宅邸位于新潟，以庭院的秋色美景而闻名，现为中野邸美术馆。
本品所呈形制、雕工、釉色、纹样，和谐相宜，鬼斧天成。 青釉温润，线条流丽，浮雕海水龙纹，傲显天威，展现唐英督陶时期景德镇御窰之精制妙造、雅致大方。 唐英十六岁入宫，雍、乾两朝期间在内务府供职，涉猎清宫浩瀚庋藏，饱览前朝经典，秀颖聪慧，借鉴创新，恪尽职守以投圣意。此瓶精益求精，至臻大雅，处处展现雍正晚期至乾隆初年御瓷特色。三百寒暑，光泽依然，继续独领风骚。 翻阅公私收藏记录，然尚有尺寸、纹饰稍异者堪资比较，未见同式之器，遂悉此瓶或为孤品。
此份《学诗堂记》玉册由乾隆皇帝在乾隆三十八年（1773 年）下令制造，历时一年有余，无疑是现存私人收藏中最重要的御制玉册，及市场上最具历史价值的珍品之一。乾隆皇帝只为最重要的作品作玉器雕刻。此类玉册大多藏于博物馆和私人收藏，数量稀少，本品乃儒家意识形态的核心，对乾隆皇帝治世至关重要。
“学诗堂”位于紫禁城东六宫之一的景阳宫的后殿，是清代宫中一处十分重要的收贮书画图籍的地方，“学诗堂”的得名便与殿内所收藏的书画名迹有密切的关系。 “学诗堂”里的“诗”是指中国儒家经典“四书五经”中的《诗经》。乾隆认为《诗经》中的作品于和平之中却蕴藏着事父事君的大道理，故“不读关雎麟趾，不能行周官法度，是则有天下者，尤不可不学诗也。 “在乾隆看来，《诗经》中所蕴涵的道义对皇帝治国安邦而言是非常重要的，正因为如此，乾隆帝特别写了这篇《学诗堂记》，阐述自己的看法，并将全文书写一过制成玉册，以流传后世。
此件紫檀双联顶箱柜高近一丈，宽逾六尺，估计是目前市场上最大型、最华丽的早期清代家具。此件巨构面板以紫檀木制，并有高浮雕深刻的云龙戏珠纹饰，乃皇权之象征。本品令人叹为观止，唯有内务府造办处木作最顶尖的熟练工匠才能设计和制作。自 20 世纪上半叶，此箱柜的各部件一直散落在欧洲各地，直至约 40 年代首次完整地登上拍场。
承上季苏富比中国艺术品拍卖系列的佳绩，超越十亿港元的总成交额为九年来之冠，今秋香港苏富比呈献一系列稀珍重器，充分展现中国艺术逾四千年史之博大精深，包罗万象。
来自中国艺术黄金时年代最著名收藏家之一的珍藏 ── 乐山堂存珍：蔡一鸣藏中国书画及艺术精品，呈献清雍正斗彩加粉彩安喜图卷云耳扁壶。此壶以釉上阄彩加粉彩花鸟纹饰，应是与大维德扁壶出自同一陶工及画家之手。
此次秋季拍卖会亦欣呈天民楼藏明永乐青花缠枝花卉纹双耳扁壶，为极其珍罕之明代宫廷瓷器，可谓永乐皇帝对外政策下之产物。此壶尤为罕见，在将近四十年后重现拍场，现知相类唯一与本品相类扁壶，藏于北京故宫博物院。
此外，唐物：中世纪日本传世中国艺术品专场追溯早期陶瓷生产历史，与中国和日本早期的饮茶仪式息息相关。本场精选一系列建窑黑釉茶盏，当中包括一组从日本京都大光明寺直接释出的宋代瓷器，首呈拍场，曾为日本僧侣所用，久闻佛音。
清代御瓷亦为本季另一焦点，制于清代繁盛时期，反映当朝皇帝的美学喜好。清康熙御制紫檀云龙纹双联顶箱柜估计是目前市场上最大型、最华丽的早期清代家具; 清乾隆蓝地珐瑯彩夔龙纹盌为中野忠太郎旧藏，展示紫禁城内皇家工匠之卓绝精工; 清乾隆御制铸铜江山一统双龙座和阗青玉大玉璧为世上现存的最大玉璧，唯一能与之比肩的另一件现存紫禁城内。
苏富比中国艺术品部亚洲区主管王晰博表示：「上季的拍卖佳绩足证市场对精工卓绝的中国艺术品持续渴求。 踏入今秋，我们欣呈区内顶尖藏家之杰出珍藏，呈现中国艺术的至臻瑰宝。」
斗彩加粉彩安喜图卷云耳扁壶，展现中国陶瓷史巅峰，明代永乐至成化朝之经典器形，且彰显清代雍正朝开创之独特纹饰风格。雍正时期，帝王力促各类工艺发展创新，当朝陶瓷艺术登峰造极，无疑为清代之最。 清宫收藏珍稀古物，亦作为雍窑官瓷设计之灵感来源及质量标准。 细观本品可知，景德镇御窑厂着手制作时，其标准可谓绝高至臻。
花鸟纹饰扁壶，始见于明永乐朝，清雍正时期，发展出多样青花款式，如鼎鼎大名之大维德爵士珍藏青花扁壶。以釉上彩装饰之雍窑作例，数量极稀，存世者多为制式纹饰，罕见如本品画意生动、自然酣畅，宛似水墨花鸟册页般之纹饰风格。此件斗彩扁壶，珍稀卓绝，无与伦比，应是与大维德扁壶出自同一陶工及画家之手。
「唐物」，意指输入至日本之中国器物，数百年来，于日本文化史上占有特殊地位。唐物之重要性，不仅反映在日本语言中，多种特殊用词为其而生，亦体现在对于唐物之珍视，悉心保存，即使受损仍用心修复，并代代相传。
综观世界史，陶瓷应用始于日常家用器皿，或用以制作陪葬物，取代更高价之物质，但是自从唐代中国的饮茶文化发展与盛行，部分陶瓷器之地位已逐渐超越实用品。饮茶名家开始注重装盛茶汤的器皿，区分不同筍口，并评断优劣。长久以来，陶瓷赏鉴与饮茶仪式息息相关，尤其常见于佛教中。
本场「唐物」专拍，呈现一系列珍罕建窰黑釉茶盏，为诸多日本名家雅蓄，包括日本京都大光明寺、藤田传三郎男爵、益田钝翁以及黑田家等旧藏。数百年来，这批茶器在日本用于饮茶仪式，尤其是一组从日本京都大光明寺直接释出的珍茗瓷器，首呈拍场。
此永乐扁壶来自收藏界无人不晓的《天民楼》收藏，曾于 1987 年至 2017 年之间经十多次出版及展览，包括耿宝昌先生著作《明清瓷器鉴定》一书，在将近四十年后重现苏富比亚洲五十周年秋季拍卖，必将引起中国艺术品收藏界强烈的关注。
青花扁壶，见证中国瓷器发展史之重要时刻。身处国际频繁交流之时代，永乐皇帝对于国际发展素有远见，开启并致力与亚洲多国之互动，最远西至东非，赐予中国艺术品，亦得各国回礼。如此交流不仅止于礼物、物产，亦触发思想与审美之相互影响。遂而引起的文化激激盪，在中国艺术品留下不可磨灭的痕迹，其中最直接受到影响的，就是由朝廷主导的御窰瓷器。
观其器形、纹饰，本品可谓永乐皇帝对外政策下之产物。烧造于景德镇御窰，扁壶质量精美，釉色匀细，器形比例和谐，火候控制精确，青花发色浓艳，纹饰笔法娴熟，布局缜密均衡。
此御制和阗青玉苍璧及江崖海水双龙捧壁铜座应曾屹立紫禁城重要宫殿门外。现知唯一与本品相类的玉璧铜座，采用相同的青玉料及铜座铸造风格，正矗立于养心殿对面。此玉璧体量巨大，并与现在养心殿相类的玉璧铜座为世上现存最大的两件玉璧。自东周和汉代以来，璧就被认为象征着天，亦为王权的象征。 此玉璧在 20 世纪 50 年代末至 2010 年代初为欧洲王室收藏约半个世纪。
估价待询此盌由宫廷巧匠在北京紫禁城精绘而成，曾是存放在乾清宫和养心殿等主要宫殿内的奢侈品。此盌原应成对，为私人收藏的唯一同款，另一只现存于巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆。 盌上的夔龙图案可追溯到商代晚期的龙纹，龙纹的空间布局呼应康熙年间的花卉纹饰，足证乾隆皇帝及其祖父康熙皇帝对中国文化传承充满热忱。
本拍品为中野忠太郎旧藏。中野先生有《日本石油大王》之称，其珍藏涵盖中国及日本艺术品。 他是日本主要石油生产商之一中野贯一之子，其明治时期的宅邸位于新潟，以庭院的秋色美景而闻名，现为中野邸美术馆。
本品所呈形制、雕工、釉色、纹样，和谐相宜，鬼斧天成。 青釉温润，线条流丽，浮雕海水龙纹，傲显天威，展现唐英督陶时期景德镇御窰之精制妙造、雅致大方。 唐英十六岁入宫，雍、乾两朝期间在内务府供职，涉猎清宫浩瀚庋藏，饱览前朝经典，秀颖聪慧，借鉴创新，恪尽职守以投圣意。此瓶精益求精，至臻大雅，处处展现雍正晚期至乾隆初年御瓷特色。三百寒暑，光泽依然，继续独领风骚。 翻阅公私收藏记录，然尚有尺寸、纹饰稍异者堪资比较，未见同式之器，遂悉此瓶或为孤品。
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“学诗堂”位于紫禁城东六宫之一的景阳宫的后殿，是清代宫中一处十分重要的收贮书画图籍的地方，“学诗堂”的得名便与殿内所收藏的书画名迹有密切的关系。 “学诗堂”里的“诗”是指中国儒家经典“四书五经”中的《诗经》。乾隆认为《诗经》中的作品于和平之中却蕴藏着事父事君的大道理，故“不读关雎麟趾，不能行周官法度，是则有天下者，尤不可不学诗也。 “在乾隆看来，《诗经》中所蕴涵的道义对皇帝治国安邦而言是非常重要的，正因为如此火星电竞app，乾隆帝特别写了这篇《学诗堂记》，阐述自己的看法，并将全文书写一过制成玉册，以流传后世。
此件紫檀双联顶箱柜高近一丈，宽逾六尺，估计是目前市场上最大型、最华丽的早期清代家具。此件巨构面板以紫檀木制，并有高浮雕深刻的云龙戏珠纹饰，乃皇权之象征。本品令人叹为观止，唯有内务府造办处木作最顶尖的熟练工匠才能设计和制作。自 20 世纪上半叶，此箱柜的各部件一直散落在欧洲各地，直至约 40 年代首次完整地登上拍场。
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