泛亚电竞地处湘西大山深处的辰溪县罗子山瑶族乡学校地处边远瑶乡山区,2019年成为长沙师范学院实施教育部体育美育浸润计划试点结对扶持学校,学院师生们通过长期驻地,建立了乡村美育实践教学基地,展开了一系列乡村美育实践探索。
澎湃新闻获悉,“山顶上的汽车站”罗子山乡村美育实践展这些天正在地处上海莘庄工业区的得丘礼享谷艺术区展出。此次展览也是今年得丘艺术季的灵感来源,同时展出的还包括321国际插画艺术节、“土立土及”造物展、“拟物立象”伦敦艺术大学新锐艺术家展、2023上海当代首饰展等。
让一朵云推动一朵云,一棵树摇动一棵树,一个灵魂唤醒另一个灵魂。不仅是罗子山乡村美育实践的真实体现,同样也是“当罗子山被看见”感动和治愈的力量。“我们相信‘万物皆有裂痕,那是光照进来的地方’,我们希望‘所有过往,皆为序章’,让我们走进罗子山,走进光照亮过的心灵——未来是被‘新美育’照亮的土地。”主办方在展览导言中如是写道。
怀化市辰溪县罗子山瑶族乡学校地处辰溪县边远的瑶乡山区,2019年成为长沙师范学院实施教育部体育美育浸润计划试点结对扶持学校。这所学校也是长沙师范学院美术与设计学院100所乡村儿童美术馆计划建设点。两年来,长沙师范学院美术与设计学院老师李炜,带领学生在罗子山建立了乡村美育实践教学基地,展开了一系列乡村美育实践探索。师生们因地制宜优化校园闲置空间,改造了大树剧场、露天电影院、62号凉亭、大树艺术馆、木屋书房、“小溪流”林间景观。他们还建立起学生自主选择的美育工作室制度,办起了晚自习后的美育夜校,开设了纤维、版画、陶艺、绘画、戏剧等工作坊,师生们一起走进大自然进行创作实践。
此次展览分为校园空间环境美化、美育实践课程以及校园活动三大版块。师生们将罗子山的美育项目成果,以“当罗子山被看见”为主题串联起来。为了更真实地还原罗子山的美育实践场景,一个多月前,李炜带领周庆超、罗斯豪两位支教同学,赴罗子山瑶族乡收集了旧黑板、老课桌、木房梁、干稻草、老棉布等运往上海。黄选、彭乐、覃水杰、戴彬彬、肖梦媛、向玉、冯寒妍、何玲等支教同学也赶到上海参与布展。
展览中,孩子们涂鸦的石头、手工图书等大量原生的艺术作品和影像,一同见证美对孩子们潜移默化的影响。现场播放的《山顶上的汽车站》视频,就是孩子们特别喜欢的一个美育项目。“汽车站”是学校附近的一座凉亭,支教的师生将这里改造成一个皮影工作坊,指导孩子们进行皮影道具的设计,释放内心的自由情感。从不懂什么是皮影,到可以自导自演有趣的皮影节目,孩子们通过这里打开了心扉,感受到了艺术的力量。这座奇妙的“山顶汽车站”,载着山里娃闪闪发光的梦想驰向远方。
展览中,《千里的双手》美育项目也深深地感染了观众。在罗子山支教的大四毕业生肖梦媛,邀请在罗子山读书的三姐弟,通过蓝晒的技法,把他们的手印在纸上,然后邮寄给远在福建打工的妈妈,通过微信视频邀请她以同样方式把手印在孩子的手旁边。母亲与孩子的手就这样跨越千里在一张纸上相遇。肖梦媛从孩子和母亲关系这个角度关注留守儿童处境,通过这种艺术的方式为孩子和远方的母亲建构了新的情感连接,影像记录也把这份真挚的情感和温暖传递给了更多的人。
此次展览的学术主持人由知名版画家、长沙师范学院美术与设计学院院长罗湘科担纲。他表示,艺术是一束光,照亮每一颗梦想的种子。此次美育展览是罗子山乡村美育实践的真实再现,生动呈现了乡村美育的新景观。展览也是一场跨1400公里的艺术接力,从罗子山到上海闵行,从自然的深山走进花园里的得丘,也是为了更多的看见,更多的被照亮,更多的“罗子山”。参加当天乡村美育开幕式的诗人欧阳江河、得丘礼享谷创办人赵勇、书法家于明诠等都首次系上红领巾。
事实上,“山顶上的汽车站”罗子山乡村美育实践展也是今年得丘艺术季的灵感来源,同时在得丘礼享谷展出的还包括马良、罗湘科等参与的“土立土及造物展”展览。
据得丘礼享谷创办人赵勇介绍,得丘艺术季始于2022年,以多元化沉浸式作品综合打造“无围墙美术馆”,汇聚影像、音乐、装置、行为、雕塑、绘画等作品,畅想艺术之于当下之意义。
今年的艺术季包括321国际插画艺术节、“土立土及”造物展、“拟物立象”伦敦艺术大学新锐艺术家展、2023上海当代首饰展、“芰语”罗湘科艺术作品展、“导火线 ”王谷夫、林洁楚艺术展……汇聚国内外300余位艺术家,既有英国和欧洲的20位国际首饰大师泛亚电竞,也有36位伦敦艺术大学学成归来的中国学子;既有长沙师范学院美术学院师生团队,也有130多位来自天南地北的插画艺术家;既有艺术家近年作品的集中展示,也有几十位艺术家一个多月上海驻地创作呈现。展览、市集、讲座、艺术行为、飞艇巡游、艺术表演、工作坊共同糅合成一个有趣的艺术“搅拌站”。
其中,“土立土及”造物展作品大部分由对城市建筑和装修垃圾的创造性转换而来,创作团队由在热供站驻场五周的长沙师范学院美术与设计学院师生,以及上海本地艺术家共同组成。主体作品选择“即时生成”的创作路径,伴随时间与认识的不断叠加和深入,陆续生成了以12组艺术家为主体,多名长沙师范学院美术与设计学院学生为辅的多件不同风格的艺术作品。艺术家们表达了对于自身生活和现代文明的思考,希望在新的语境里与公众探讨“艺术为人民服务”的新涵义,寻找艺术与生活和社会的多种新型联结关系。
“我们这个展览是以项目的形式推进的,主体是大学教师和大学生组成的师生团队,还邀请了上海本地的马良、孙浩泛亚电竞、张周捷三位艺术家参与。初次到热供站是今年过完年受邀来访的。热供站艺术中心以前是莘庄工业区内向园区提供热蒸汽的工厂,停产后在2021年被改造成了艺术中心。我们一进去就被这个有花园气质的旧厂区吸引,建筑和户外的空间都很大,自由散漫很诗性的感觉,对这个空间产生了强烈的感受。当时园主赵先生的一个婚庆园正做转型改造,现场留下很多改造垃圾。临别上海的早晨,赵先生聊到想留下这些带有园区记忆的废料,而在之前我们做过一些利用废旧材料的项目,所以很自然地就产生了用垃圾废旧物在热供站做作品的想法。”一位参展艺术家在自述中说。
艺术家李赢和陈国军合作,把垃圾堆里的几十部废旧老式电话筒悬吊在一个封闭的暗空间,通过对话筒的声音改装,形成了一个滴水声此起彼伏的“声场”,在昏暗的闭合空间中,营造了一种类似于西南地区地下岩洞的场域,而观众在垂吊的电话阵中穿行,不知何时会遭遇到突然出现的声音,这些水滴声在黑暗中荡漾,有趣的体验后又被萦绕了一丝神秘不可言说的色彩。
李永庚直接拿了婚庆厅的废旧布料,用缝制的方式把几百平米地面变成巨大绿茵场,邀请繁忙大都市的观众去里面玩耍、放松、躺卧。这些不像“作品”的艺术,对于美术馆人群来讲是”陌生的艺术”,而对于普通观众却是“身边的无处不在的艺术”“亲切的艺术”“百姓的艺术”。
据悉,得丘礼享谷始建于2002年,由得丘礼享谷艺术区和热供站数字艺术区两大部分组成,拥有十大艺术花园、照道理艺术馆、方盒子艺术中心以及各类艺术家工作室和休闲艺术空间。坚持以“花园里的艺术馆,花园就是艺术馆”的定位,打造风格明显的艺术聚集区。得丘礼享谷艺术区(申富路788号,占地4.3万平米)与热供站数字艺术区(春西路800号,占地1.6万平米)相距500米,由竹港艺术公园首尾连接。